Tänään haluan puhua Työ ja tulevaisuus:stä, aiheesta, joka on viime aikoina saanut suurta merkitystä. Työ ja tulevaisuus on teema, joka on kiinnittänyt kaiken ikäisten, sukupuolten ja kansallisuuksien ihmisten huomion, koska sillä on yleinen vetovoima. Kautta historian Työ ja tulevaisuus on ollut tutkimusten, keskustelun ja kiistan kohteena, mutta sen merkitys ja vaikutus on kiistaton. Tässä artikkelissa tutkimme Työ ja tulevaisuus:een liittyviä eri näkökohtia sen alkuperästä sen vaikutukseen nykypäivän yhteiskuntaan. Toivon, että tämä analyysi auttaa tarjoamaan laajemman ja syvemmän käsityksen Työ ja tulevaisuus:stä ja sen vaikutuksista maailmaamme.
Työ ja tulevaisuus on kuvanveistäjä Wäinö Aaltosen viiden veistoksen sarja Eduskuntatalon istuntosalissa.[1] Aaltonen voitti nuoren valtion ihanteita[2] kuvaavalla veistossarjallaan tammikuussa 1930 julkistetun taidekilpailun.[1] Kullatut kipsiveistokset sijoitettiin vastavalmistuneesen Eduskuntataloon vuonna 1932. Ne korvattiin pronssivaloksilla vuonna 1969. Alkuperäinen veistossarja palautettiin istuntosaliin syksyllä 2017.
Vuosina 1930–1932 valmistunut sarja koostuu viidestä vertauskuvallisesti aihettaan kuvaavasta alastomasta hahmosta.[2] Neljä mieshahmoa ovat Raivaaja, Henkinen työ, Usko ja Sadonkorjuu.[1] Viides veistos, Tulevaisuus, kuvaa pientä poikaa käsivarrellaan kantavaa naista ja se on asetettu selkä istuntosaliin päin.[1] Naista esittävä patsas on noin 220 senttimetriä korkea ja muut ovat noin 230-senttisiä.[3]
Veistokset tuotiin Eduskuntataloon lokakuussa 1932.[3] Alastomat mieshahmot eivät herättäneet kommentteja, mutta alastonta naishahmoa pidettiin säädyttömänä,[1] ja marraskuussa 1932 kansanedustajat Vilho Kivioja ja Viljami Kalliokoski tekivät aloitteen patsaiden poistamisesta ”eduskunnan arvoa alentavina ja siveyskäsityksiä loukkaavina”. Aloitteen allekirjoitti 17 kansanedustajaa, ja se jäi vaille tulosta.[4]
Veistosten alkuperäinen materiaali on rahapulan takia kipsi;[5][2] suunnitelma oli valaa patsaat pronssiin ja kullata ne.[6] Pronssiveistokset olisivat tulleet liian kalliiksi ja Aaltonen kultasi kipsityöt.[5]
Wäinö Aaltosen museo sai Aaltosen perikunnalta veistossarjan alkuperäiset kipsimuotit vuonna 1967. Muotit olivat tuohoutumisvaarassa ja pronssiveistosten valamista kiirehdittiin.[6] Valu tapahtui vuonna 1968.[2] Pronssiveistokset patinoitiin[5] ulkoveistosten patinointiin tarkoitetulla menetelmällä,[7] ja siitä johtuen niiden luonne muuttui 1960-luvun henkiseksi, arkisemmaksi.[5] Pronssiveistokset olivat istuntosalissa vuodesta 1969 lähtien.[7] Kullatut kipsiveistokset tallennettiin Turkuun Wäinö Aaltosen museoon, jossa ne olivat sekä näytteillä että varastoituna.[7]
Eduskuntatalossa tehtiin perusteellinen korjaus vuosina 2015–2017.[5] Peruskorjauksen aikana alkuperäiset kullatut kipsiveistokset konservoitiin ja ne palautettiin istuntosaliin; pronssiveistokset sijoittiin muualle Eduskuntataloon.[5][8]
Wäinö Aaltonen kärsi kuulon vähittäisestä heikentymisestä ja oli Eduskuntatalon patsaiden tekoaikaan jo lähes kuuro. Lisäksi patsaskilpailuihin ja näyttelyihin osallistuminen tuli kalliiksi ja aiheutti kuvanveistäjälle taloushuolia. Aaltonen kirjoitti vuonna 1930 pitkäaikaiselle tukijalleen Pontus Artille:
»Minulla on niin vaikeaa kaikki että toivon vaan kaiken loppuvan, nämä huonosti palkatut eduskuntatalon työt vievät ja nielevät kaiken
olen kuitenkin suorittanut ne niin että ne pitävät vaikka kaikki muu sortuisi isänmaassa»
(Wäinö Aaltonen[9] )
Vuonna 1968 valettiin kolmesta veistoksesta (Henkinen työ, Raivaaja ja Tulevaisuus) myös oma valos Wäinö Aaltosen museolle.[2] Pronssivalokset on sijoitettu vuonna 1978 ulos museon edustalle Itäisen Rantakadun varrelle.[2]
Versio Tulevaisuus-hahmosta on Helsingin ensikoti ry:n toimitalon ovisyvennyksessä Ensikodintien varrella Vallilassa.[10] Versio on pronssivalos ja torso, valu on tehty 1943 ja veistos paljastettu sodan jälkeen 1945.[10]
M. Ellerin mukaan Wäinö Aaltosen veistokset ovat ilmeisesti olleet kuvanveistäjä Juhan Raudseppin esikuvina Tallinnan Vapaudenaukion Taidetalon seinäsyvennyksissä olevissa veistoksissa Kauneus ja Työ (1937). Eri työaloja symbolisoivien veistosten luominen oli tyypillistä 1930-luvun Eestin kuvanveistolle.[11]