Barbra Streisand



Kaikki tieto, jota ihmiset ovat vuosisatojen aikana keränneet Barbra Streisand:stä, on nyt saatavilla internetissä, ja me olemme koonneet ja järjestäneet sen sinulle mahdollisimman helposti saatavilla olevalla tavalla. Haluamme, että saat kaiken haluamasi tiedon Barbra Streisand:stä nopeasti ja tehokkaasti, että kokemuksesi on miellyttävä ja että tunnet todella löytäneesi etsimäsi tiedot Barbra Streisand:stä.

Tavoitteidemme saavuttamiseksi olemme pyrkineet paitsi hankkimaan mahdollisimman ajantasaista, ymmärrettävää ja totuudenmukaista tietoa Barbra Streisand:stä, myös varmistamaan, että sivun ulkoasu, luettavuus, latausnopeus ja käytettävyys ovat mahdollisimman miellyttäviä, jotta voit keskittyä olennaiseen, tietäen kaikki Barbra Streisand:stä saatavilla olevat tiedot, ilman että sinun tarvitsee huolehtia mistään muusta, olemme jo huolehtineet siitä puolestasi. Toivomme, että olemme saavuttaneet tavoitteemme ja että olet löytänyt haluamasi tiedot Barbra Streisand:stä. Joten toivotamme sinut tervetulleeksi ja kannustamme sinua jatkamaan scientiafi.com:n käyttökokemuksen nauttimista.

Barbra Streisand
Barbra Streisand, Francis Collins ja Anthony Fauci (27806589237) (rajattu) .jpg
Streisand vuonna 2018
Syntynyt
Barbara Joan Streisand

( 1942-04-24 )24. huhtikuuta 1942
New York City , Yhdysvallat
Koulutus Erasmus Hallin lukio
Ammatti
  • Laulaja
  • näyttelijä
  • elokuvantekijä
Puoliso (t)
Kumppani (t)
Lapset Jason Gould
Sukulaiset
Palkinnot Koko lista
Musiikillinen ura
Tyylilajit
Välineet Laulu
aktiivisena 1960 - tähän päivään
Tunnisteet Columbia
Liittyvät teot
Verkkosivusto barbrastreisand .com

Barbara Joan " Barbra " Streisand ( / t t r a s æ n d / ; syntynyt 24 huhtikuu 1942) on yhdysvaltalainen laulaja, näyttelijä ja elokuvaohjaaja. Yli kuuden vuosikymmenen uransa aikana hän on saavuttanut menestystä useilla viihde -aloilla ja on harvojen esiintyjien joukossa, jotka on palkittu Emmy-, Grammy-, Oscar- ja Tony -palkinnolla (EGOT).

Streisand aloitti uransa esiintymällä yökerhoissa ja Broadwayn teattereissa 1960 -luvun alussa. Vierailunsa jälkeen useissa televisio -ohjelmissa hän allekirjoitti sopimuksen Columbia Recordsille ja vaati, että hänellä on täysi taiteellinen hallinta, ja hyväksyi alemman palkan vastineeksi, järjestely jatkui koko uransa ajan, ja julkaisi debyyttinsä The Barbra Streisand Album (1963), joka voitti vuoden albumin Grammy -palkinnon . Koko äänitysuransa aikana Streisand on noussut Yhdysvaltain Billboard 200 -listan kärkeen 11 albumilla - naisen ennätys - mukaan lukien People (1964), The Way We Were (1974), Guilty (1980) ja The Broadway Album (1985). Hän saavutti myös viisi singlen US Billboard Hot 100 -listalla- " The Way We Were ", " Evergreen ", " You Don't Bring Me Flowers ", " No More Tears (Enough Is Enough) " ja " Woman " Rakkaudessa ".

Vahvistetun tallennus menestyksen jälkeen 1960 -luvulla Streisand ryhtyi elokuvaan tuon vuosikymmenen loppuun mennessä. Hän näytteli kriitikoiden ylistämässä Funny Girl -elokuvassa (1968), josta hän voitti parhaan naispääosan Oscar -palkinnon . Lisää mainetta seurasi elokuvia, kuten ylellinen musikaali Hello, Dolly! (1969), ruuvipallo -komedia Mitä kuuluu, tohtori (1972) ja romanttinen draama The Way We Were (1973). Streisand voitti toisen Oscar -palkinnon rakkausteeman kirjoittamisesta elokuvasta A Star Is Born (1976), joka on ensimmäinen nainen, jota kunnioitetaan säveltäjänä. Yentlin (1983) julkaisun myötä Streisandista tuli ensimmäinen nainen, joka kirjoitti, tuotti, ohjasi ja näytteli suuressa studioelokuvassa. Elokuva voitti Oscarin parhaista pisteistä ja Golden Globe -palkinnon parhaasta musikaalisarjasta . Streisand sai myös parhaan ohjaajan Golden Globe -palkinnon , josta tuli ensimmäinen (ja 37 vuoden ajan ainoa) nainen, joka voitti palkinnon. Myöhemmin Streisand ohjasi Vuorovillien prinssi (1991) ja Peilillä on kaksi kasvot (1996).

Streisand on myynyt yli 150 miljoonaa levyä maailmanlaajuisesti, ja se on yksi kaikkien aikojen myydyimmistä äänittäjistä . Mukaan Recording Industry Association of America (RIAA), hän on korkein-sertifioitu naisartisti Yhdysvalloissa, jossa 68.500.000 sertifioitu albumia yksikköä sitomalla Mariah Carey . Billboard piti Streisandia Billboard 200 -listan suurimpana naistaiteilijana ja kaikkien aikojen parhaana nykyaikaisena naisartistina. Hänen palkintoihinsa kuuluu kaksi Oscar -palkintoa , 10 Grammy -palkintoa, mukaan lukien Grammy Lifetime Achievement Award ja Grammy Legend Award , viisi Emmy -palkintoa , neljä Peabody -palkintoa , presidentinvapausmitali ja yhdeksän Golden Globe -palkintoa .

Aikainen elämä

Perhe

Streisand syntyi 24. huhtikuuta 1942 Brooklynissa , New Yorkissa, Dianan (synt. Ida Rosen) ja Emanuel Streisandin tytär. Hänen äitinsä oli ollut sopraano nuoruudessaan ja harkinnut musiikki -uraa, mutta myöhemmin hänestä tuli koulusihteeri. Hänen isänsä oli lukion opettaja samassa koulussa, jossa he tapasivat ensimmäisen kerran. Streisandin perhe oli juutalainen . Hänen isän isovanhempansa muuttivat Galiciasta (Puola -Ukraina) ja äidistä peräisin olevat isovanhemmat Venäjän keisarikunnasta , jossa hänen isoisänsä oli ollut kantori .

Elokuussa 1943, muutama kuukausi Streisandin ensimmäisen syntymäpäivän jälkeen, hänen isänsä kuoli 34 -vuotiaana epilepsiakohtauksen aiheuttamiin komplikaatioihin , mahdollisesti vuosia aikaisemman pään vamman seurauksena. Perhe joutui lähes köyhyyteen, ja hänen äitinsä työskenteli matalapalkkaisena kirjanpitäjänä. Aikuisena Streisand muisti nuo varhaiset vuodet aina "syrjäytyneinä" ja selitti: "Kaikkien muiden isä tuli kotiin töistä päivän päätteeksi. Minun ei." Hänen äitinsä yritti maksaa laskujaan, mutta ei voinut antaa tyttärelleen sitä huomiota, jota hän halusi: "Kun halusin rakkautta äidiltäni, hän antoi minulle ruokaa", Streisand sanoo.

Streisand muistelee, että hänen äitinsä oli "loistava ääni" ja lauloi satunnaisesti ammattimaisesti. Vieraillessaan Catskillsissa, kun Streisand oli 13 -vuotias, hän kertoi Rosie O'Donnellille , että hän ja hänen äitinsä nauhoittivat joitain kappaleita nauhalle. Tämä istunto oli ensimmäinen kerta, kun Streisand vahvisti itsensä taiteilijana, josta tuli myös hänen "ensimmäinen inspiraationsa hetki".

Hänellä on vanhempi veli Sheldon ja sisar, laulaja Roslyn Kind , äitinsä avioliitosta Louis Kindiin vuonna 1949.

Koulutus

Streisand aloitti opintonsa Brooklynin juutalais -ortodoksisessa Yeshivassa 5 -vuotiaana . Häntä pidettiin kirkkaana ja uteliaana kaikesta; häneltä puuttui kuitenkin kurinalaisuutta, ja hän huusi usein vastauksia kysymyksiin. Seuraavaksi hän tuli julkiseen kouluun 89 Brooklynissa, ja varhaisten kouluvuosien aikana hän alkoi katsella televisiota ja käydä elokuvissa. "Olen aina halunnut olla joku, olla kuuluisa ... Tiedätkö, poistu Brooklynista."

Streisand tuli tunnetuksi muille naapurustolle äänestään. Muiden lasten kanssa hän muistaa istuneensa kerrostalon edessä olevalla katolla ja laulaen: "Minua pidettiin korttelin tytönä hyvällä äänellä." Tästä lahjakkuudesta tuli hänelle tapa saada huomiota. Hän harjoitteli usein laulamistaan kerrostalon käytävällä, mikä antoi hänen äänelleen kaikuvan laadun.

Hän teki laulunsa debyyttinsä PTA -kokouksessa, jossa hänestä tuli hitti kaikille paitsi äidilleen, joka oli enimmäkseen kriittinen tyttärelleen. Streisand kutsuttiin laulamaan häihin ja kesäleirille, ja hän oli yhdeksänvuotiaana epäonnistunut koe MGM -levyillä. Kun hän oli 13-vuotias, hänen äitinsä alkoi tukea hänen lahjakkuuttaan ja auttoi häntä tekemään neljän kappaleen demonauhan, mukaan lukien " Zing! Went the Strings of My Heart " ja " You Never Never Know ".

Näyttelijäksi tuleminen oli hänen päätavoitteensa. Tämä halu vahvistui, kun hän näki ensimmäisen Broadway -näytelmänsä, Anne Frankin päiväkirja 14 -vuotiaana . Näytelmän tähti oli Susan Strasberg , jonka näyttelemistä hän halusi jäljitellä. Streisand alkoi viettää vapaa -aikaansa kirjastossa tutkimalla eri näyttelijöiden, kuten Eleanora Duse ja Sarah Bernhardt, elämäkertoja . Lisäksi hän alkoi lukea romaaneja ja näytelmiä sekä opiskella Konstantin Stanislavskin ja Michael Chekhovin näyttelijäteoriaa .

Hän osallistui Erasmus Hall High Schooliin Brooklynissa vuonna 1956, missä hänestä tuli modernin historian, englannin ja espanjan kunniaopiskelija. Hän liittyi myös Freshman Chorus and Choral Clubiin, jossa lauloi toisen kuoron jäsenen ja luokkatoverinsa Neil Diamondin kanssa . Diamond muistelee: "Olimme kaksi köyhää lasta Brooklynissa. Ripustimme Erasmus High -alueen eteen ja poltimme savukkeita." Koulu oli lähellä taide-elokuvateatteria, ja hän muistelee, että hän oli aina tietoinen heidän esittämistään elokuvista. Myös hänen luokassaan Erasmus Hallissa oli Bobby Fischer , joka oli Yhdysvaltain shakkimestari vuoteen 1957 mennessä.

Kesällä 1957 hän sai ensimmäisen vaihekokemuksen kävellen Playhouse-talossa Malden Bridgessä, New Yorkissa. Tätä pientä osaa seurasi rooli lapsen sisarena Picnicissä ja yksi vampina Desk Setissä . Hänen toinen vuosi, hän otti yön työpaikan Cherry Lane teatterissa vuonna Greenwich Villagessa auttaa takahuoneessa. Kun hän oli vanhempi, hän harjoitteli pientä osaa Driftwoodissa , näytelmässä, joka järjestettiin keskikaupungin ullakkotilassa.

Hän valmistui 16 -vuotiaana Erasmus Hallista tammikuussa 1959 ja huolimatta äitinsä pyynnöstä pysyä poissa show -liiketoiminnasta, hän lähti yrittämään saada rooleja New Yorkin näyttämölle. Vuokrattuaan pienen asunnon teatterialueen sydämestä 48. kadulta hän hyväksyi minkä tahansa mahdollisen työn lavalle, ja joka tilanteessa hän "kierteli" valintatoimistoja.

Uran alku

16 -vuotias ja yksin asuva Streisand otti erilaisia ahkeria töitä saadakseen tuloja. Erään ajanjakson aikana hänellä ei ollut pysyvää osoitetta ja hän nukkui ystäviensä kotona tai missä tahansa muualla, missä hän pystyi asettamaan mukanaan armeijan pinnasängyn. Epätoivoisena hän palasi äitinsä asuntoon Brooklyniin syömään kotiruokaa. Hänen äitinsä oli kuitenkin kauhuissaan tyttärensä "mustalaisesta elämäntavasta", kirjoitti elämäkerta Karen Swenson , ja pyysi jälleen häntä luopumaan yrittämisestä päästä show-liiketoimintaan, mutta Streisand piti äitinsä pyyntöjä vieläkin suurempana syynä jatkaa yrittämistä: " haluni vahvistettiin haluavat todistaa äidilleni, että olen voinut olla tähti."

Hän aloitti virkailijana Lunt-Fontanne-teatterissa The Sound of Musicin alussa vuonna 1960. Näytelmän aikana hän kuuli, että valinnanohjaaja kuuli lisää laulajia, ja se oli ensimmäinen kerta, kun hän lauloi työnhakuun. Vaikka ohjaajan mielestä hän ei ollut oikeassa osassa, hän rohkaisi häntä ottamaan laulajan lahjakkuutensa mukaan ansioluetteloonsa etsiessään muuta työtä.

Hän pyysi poikaystäväänsä Barry Denneniä nauhoittamaan laulunsa, josta hän voisi sitten antaa mahdollisille työnantajille. Dennen löysi mukanaan kitaristin:

Vietimme iltapäivän nauhoituksella, ja heti kun kuulin ensimmäisen toiston, tulin hulluksi ... Tällä pähkinäisellä pienellä kookilla oli yksi henkeäsalpaavimmista äänistä, mitä olin koskaan kuullut ... kun hän oli valmis ja sammutin koneen, Tarvitsin pitkän hetken ennen kuin uskalsin katsoa häntä ylös.

Dennen innostui ja vakuutti hänet osallistumaan lahjakilpailuun Lionissa, homo -yökerhossa Manhattanin Greenwich Villagessa . Hän esitti kaksi kappaletta, minkä jälkeen yleisö sai aikaan "hämmästyneen hiljaisuuden", jota seurasi "jyrkät suosionosoitukset", kun hänet julistettiin voittajaksi. Hänet kutsuttiin takaisin ja lauloi klubilla useita viikkoja. Tänä aikana hän pudotti toisen "a" -nimen etunimestään ja vaihtoi "Barbarasta" "Barbraksi", koska hän ei pitänyt alkuperäisestä nimestään.

Alkuaikoina Streisandille sanottiin toistuvasti, että hän oli liian ruma ollakseen tähti, ja hän neuvoi ottamaan nenän, mutta hän ei tehnyt sitä.

Yökerhoesitykset ja Broadway -lava

Streisandia pyydettiin seuraavaksi koe -esiintymiseen Bon Soirin yökerhossa, minkä jälkeen hänet rekisteröitiin hintaan 125 dollaria viikossa. Siitä tuli hänen ensimmäinen ammatillinen sitoutumisensa syyskuussa 1960, jolloin hän oli koomikko Phyllis Dillerin avaus . Hän muistelee, että hän oli ensimmäistä kertaa tällaisessa hyväpalkkaisessa ympäristössä: "En ollut koskaan ollut yökerhossa, ennen kuin lauloin yhdessä."

Dennen halusi nyt altistaa Streisandin laajalle naislaulajien ennätyskokoelmalleen, mukaan lukien Billie Holiday , Mabel Mercer , Ethel Waters ja Édith Piaf . Streisand tajusi, että hänestä voi silti tulla näyttelijä, kun hän ensin sai tunnustusta laulajana. Elämäkerran Christopher Nickensin mukaan muiden suurten naislaulajien kuuleminen hyödytti hänen tyyliään, kun hän alkoi luoda erilaisia emotionaalisia hahmoja esiintyessään, mikä lisäsi hänen lauluaan.

Hän paransi lavaläsnäoloaan puhuessaan yleisölle kappaleiden välillä. Hän huomasi, että hänen Brooklynin kasvattamansa huumorityyli otettiin vastaan myönteisesti. Seuraavien kuuden kuukauden aikana esiintyessään klubilla jotkut alkoivat verrata hänen lauluäänensä kuuluisiin nimiin, kuten Judy Garland , Lena Horne ja Fanny Brice . Hänen keskustelukykynsä hurmata yleisö spontaanilla huumorilla esitysten aikana muuttui hienostuneemmaksi ja ammattimaisemmaksi. Teatterikriitikko Leonard Harris kirjoitti: "Hän on kaksikymmentä; kolmekymppisenä hän on kirjoittanut ennätyskirjat uudelleen."

Hänen nimensä on Barbra Streisand. Hän on 20-vuotias, hänellä on kolmen oktaavin vaihteluväli, hänellä on enemmän henkilökohtaista dynaamista voimaa kuin kukaan muu, jonka muistan Libby Holmanin tai Helen Morganin jälkeen . Hän voi laulaa yhtä kovaa kuin Ethel Merman ja yhtä vakuuttavasti kuin Lena tai Ella tai yhtä röyhkeä kuin Sophie Tucker ... ja vain Barbra Streisand voi muuttaa " Cry Me a River " -verkoston vertailukelpoiseksi Enrico Caruson kanssa, joka saa ensimmäisen pauhan Pagliaccissa . Kun Streisand itkee sinulle joen, sinulla on joki, Sam ... ja hän on noin 50 vuoden kuluttua, jos hyviä kappaleita kirjoitetaan edelleen laulamaan.

-Syndicated kolumnisti Robert Ruark ,
hänen 1963 esityksiä Blue Angel.

Streisand hyväksyi ensimmäisen roolinsa New Yorkin näyttämöllä Another Evening with Harry Stoones , satiirisessa komediaesityksessä, jossa hän näytteli ja lauloi kaksi sooloa. Esitys sai kauheita arvosteluja ja suljettiin seuraavana päivänä. Uuden henkilökohtaisen managerinsa Martin Erlichmanin avulla hänellä oli menestyviä esityksiä Detroitissa ja St. Louisissa. Erlichman varasi hänet sitten vielä ylellisempään yökerhoon Manhattanille, Blue Angeliin, jossa hänestä tuli suurempi hitti vuosina 19611962. Streisand kertoi kerran Jimmy Fallonille , jonka kanssa hän lauloi dueton, Tonight Show -tapahtumassa . Erlichman oli "fantastinen manageri" ja onnistui silti urallaan 50 vuoden jälkeen.

Näytellessään Blue Angelissa teatteriohjaaja ja näytelmäkirjailija Arthur Laurents pyysi häntä koe -esiintymään hänen ohjaamaansa uuteen musiikkikomediaan, I Can Get It For You Wholesale . Hän sai pääsihteeri -liikemiehen sihteerin roolin, jota näytteli silloin tuntematon Elliott Gould . He rakastuivat harjoitusten aikana ja lopulta muuttivat pieneen asuntoon yhdessä. Esitys avattiin 22. maaliskuuta 1962 Shubert -teatterissa ja sai ylistäviä arvosteluja. Hänen esityksensä "pysäytti esityksen kylmänä", kirjoitti Nickens. Groucho Marx , juhlistaessaan Tonight Showa , kertoi hänelle, että 20 oli "erittäin nuori ikä menestyäkseen Broadwaylla". Streisand sai Tony -ehdokkuuden ja New York Drama Critic -palkinnon parhaasta naissivuosasta. Esitys äänitettiin ja siitä tehtiin albumi.

Televisioesitykset, avioliitto ja ensimmäiset albumit

Streisandin ensimmäinen tv -esiintyminen oli The Tonight Show -tapahtumassa , jonka hyvitys oli sen jälkeen tavanomainen isäntä Jack Paar . Hänet nähtiin huhtikuun 1961 jakson aikana, jossa Orson Bean korvasi Paarin. Hän lauloi Harold Arlenin " A Sleepin 'Bee ". Näyttelyn aikana Phyllis Diller , myös vieraana näyttelyssä, kutsui häntä "yhdeksi maailman suurimmista laulutaidoista".

Myöhemmin vuonna 1961, ennen kuin hänet näytettiin toisessa illassa Harry Stoonesin kanssa , hänestä tuli puolisäännöllinen PM East/PM West , talk/variety -sarja, jota isännöivät Mike Wallace ja Joyce Davidson .

Alkuvuodesta 1962 hän meni Columbia Records -studiolle I Can Get It for You Wholesale -näyttelyn nauhoitukseen . Samana keväänä hän osallistui 25 -vuotisjuhlan studiotallenteeseen Pins and Needlesista , klassisesta suositusta etumusiikista, jonka Kansainvälinen naisten vaatetyöntekijöiden liitto sai alkunsa vuonna 1937 . Molempien albumien arvostelut korostivat Streisandin esityksiä.

Toukokuussa 1962 Streisand esiintyi The Garry Moore Show'ssa, jossa hän lauloi ensimmäisen kerran "Happy Days Are Here Again". Hänen surullinen, hidas versio 1930 toiveikas puolueen tunnuslaulu tuli hänen nimikkokappale tänä alkuvaiheessa uransa.

Johnny Carson piti hänet Tonight Show'ssa puoli tusinaa kertaa vuosina 1962 ja 1963, ja hänestä tuli hänen televisioyleisönsä suosikki ja hän itse. Hän kuvaili häntä "jännittävänä uutena laulajana". Erään esityksen aikana hän vitsaili Groucho Marxin kanssa, joka piti hänen huumoristaan.

Hän teki kolme tai neljä kappaletta, ja hän oli loistava - niin hämmästyttävä.

- Elliott Gould , heidän ensimmäisestä yhteisestä näytelmästään vuonna 1961

Joulukuussa 1962 hän esiintyi ensimmäistä kertaa useissa esiintymisissä Ed Sullivan Show'ssa . Hän oli myöhemmin Mike Douglas Show -esityksen apulainen ja vaikutti myös useisiin Bob Hope -erikoistarjouksiin. Hänen kanssaan The Ed Sullivan Show -esityksessä esiintyi Liberace, josta tuli nuoren laulajan fani. Liberace kutsui hänet Las Vegasiin esiintymään avajaisina Riviera -hotellissa. Liberace on saanut tunnustusta Barbran esittelystä länsirannikon yleisölle. Seuraavana syyskuussa hänen käynnissä olevien esitystensä aikana Harrah's Hotelissa Lake Tahoessa hän ja Elliott Gould ottivat vapaa -ajan mennäkseen naimisiin Carson Cityssä, Nevadassa . Hänen uransa ja suosionsa noustessa niin nopeasti, hän näki avioliitonsa Gouldin kanssa "vakauttavana vaikutuksena".

Kun hän oli 21 -vuotias, Streisand allekirjoitti sopimuksen Columbia Recordsin kanssa, joka antoi täyden luovan hallinnan vastineeksi vähemmän rahaa.

Lieberson luovutti ja suostui allekirjoittamaan hänet. Lähes kolme vuosikymmentä myöhemmin Streisand sanoi:

Tärkein asia ensimmäisessä sopimuksessa - itse asiassa se asia, jota pidimme - oli ainutlaatuinen lauseke, joka antoi minulle oikeuden valita oman materiaalini. Se oli ainoa asia, josta todella välitin. Sain silti paljon painostusta levy -yhtiöltä sisällyttämään pop -hittejä ensimmäiselle albumilleni, mutta pidin kiinni kappaleista, jotka todella merkitsivät minulle jotain.

Hän käytti tätä hyväkseen useita kertoja uransa aikana.

Columbia halusi kutsua ensimmäistä albumiaan vuoden 1963 alussa Sweet And Saucy Streisandiksi ; Streisand käytti ohjaustaan väittääkseen, että sen nimi oli The Barbra Streisand Album , sanomalla: "Jos näit minut televisiossa, voit vain mennä [levykauppaan] ja pyytää Barbra Streisand -levyä. Se on tervettä järkeä". Se nousi Billboard -listan kymmenen parhaan joukkoon ja voitti kolme Grammy -palkintoa . Albumi teki hänestä maan myydyimmän naislaulajan. Sinä kesänä hän julkaisi myös toisen Barbra Streisand -albumin , joka vahvisti hänet "jännittävimmäksi uudeksi persoonallisuudeksi sitten Elvis Presleyn ". Hän päätti läpimurtovuoden 1963 esittämällä yhden yön konsertteja Indianapolisissa, San Josessa, Chicagossa, Sacramentossa ja Los Angelesissa.

Streisand palasi Broadway vuonna 1964 ylistämä suorituskykyä viihdyttäjä Fanny Brice vuonna hassu klo Winter Garden Theatre . Ohjelmassa esiteltiin kaksi hänen tunnuslauluaan "People" ja " Don't Rain on My Parade ". Näytelmän yön yli menestymisen vuoksi hän esiintyi Time -kannessa . Vuonna 1964 Streisand oli ehdolla Tony -palkinnoksi parhaasta musikaalin pääosasta, mutta hävisi Carol Channingille elokuvassa Hello, Dolly ! Streisand sai vuosikymmenen tähden Tony -palkinnon vuonna 1970.

Vuonna 1966 hän toisti menestyksensä Funny Girlin kanssa Lontoon West Endissä Walesin prinssi -teatterissa . Vuosina 19651968 hän esiintyi ensimmäisissä neljässä yksintelevisiotarjouksessaan, mukaan lukien Emmy -palkittu My Name is Barbra .

Ura

Laulaminen

Streisand on levyttänyt 50 studioalbumia, lähes kaikki Columbia Recordsin kanssa . Hänen varhaisia teoksiaan 1960 -luvulla (hänen debyyttinsä The Barbra Streisand Album , The Second Barbra Streisand Album , The Third Album , My Name Is Barbra jne.) Pidetään klassisina teatteri- ja kabaree -standardien esityksinä, mukaan lukien hänen mietteliäs versio normaalisti nousevasta " Onnelliset päivät ovat taas täällä ". Hän esitti tämän duetossa Judy Garlandin kanssa Judy Garland Show'ssa . Garland kutsui häntä ilmassa yhtenä viimeisistä suurista beltereista . He lauloivat myös " There are no Business Like Show Business " ja Ethel Merman liittyi heidän luokseen.

Alkaen My Name Is Barbra , hänen varhaiset albumit olivat usein sekalaisia muistoja hänen televisiotarjouksistaan. Vuodesta 1969 lähtien hän alkoi kokeilla nykyaikaisempaa materiaalia, mutta kuten monet lahjakkaat tämän päivän laulajat, hän löysi itsensä ulos elementistään rockin kanssa. Hänen laulutaidot voittivat, ja hän saavutti uuden menestyksen pop- ja balladi -suuntautuneella Richard Perry -tuotetulla albumilla Stoney End vuonna 1971. Laura Nyron kirjoittama nimikkokappale oli Streisandin suuri hitti.

Hän oli 1970 -luvulla myös merkittävästi esillä pop -listoilla, ja hän oli kymmenen parhaan tallenteen joukossa, kuten " The Way We Were " (USA nro 1), " Evergreen (Love Theme from A Star Is Born) " (US No. 1) ), " No More Tears (Enough Is Enough) " (1979, Donna Summerin kanssa ), joka vuodesta 2010 on kuulemma edelleen kaupallisesti menestynein duetti, (USA nro 1), " You don't Bring Me Flowers " ( kanssa Neil Diamond ) (US nro 1) ja "The Main Event" (US nro 3), joista osa tuli ääniraita tallenteita hänen elokuvia. 1970 -luvun lopulla Streisand nimettiin Yhdysvaltojen menestyneimmäksi naislaulajaksi - vain Elvis Presley ja The Beatles olivat myyneet enemmän albumeja. Vuonna 1980 hän julkaisi tähän mennessä myydyimmän työnsä , Barry Gibb -tuotetun Guiltyn . Albumi sisälsi hittejä " Woman in Love " (joka vietti useita viikkoja pop -listojen kärjessä syksyllä 1980), " Guilty " ja " What Kind of Fool ".

Streisand palasi musiikkiteatterin juurilleen oltuaan vuosien ajan suurelta osin jättänyt huomiotta Broadwayn ja perinteisen popmusiikin nykyaikaisemman materiaalin hyväksi. Columbian levyt väittivät, että kappaleet, joita hän halusi laulaa, eivät olleet pop -kappaleita, mutta Streisand väitti, että hänen sopimuksensa hänelle antama täysi luova hallinta - "Minulla on aina ollut oikeus laulaa mitä haluan" - 1985 The Broadway Albumilla , joka odottamattoman menestyksekäs, pitäen himoittua Billboard -sijaa kolme viikkoa ja saan nelinkertaisen platinan sertifikaatin. Albumilla oli Rodgersin ja Hammersteinin , George Gershwinin , Jerome Kernin ja Stephen Sondheimin sävelmiä , jotka suostuteltiin muokkaamaan joitain kappaleitaan erityisesti tätä nauhoitusta varten. Broadway -albumi sai kiitosta, mukaan lukien Grammy -ehdokkuuden vuoden albumiksi ja jakoi Streisandille kahdeksannen Grammy -palkinnon parhaana naislaulajana. Kun Streisand julkaisi live -albumin One Voice vuonna 1986, hänen oli määrä julkaista toinen albumi Broadway -kappaleista vuonna 1988. Hän nauhoitti useita leikkauksia albumille Rupert Holmesin johdolla , mukaan lukien " On My Own " ( Les Misérables ), sekaisin "Miten asiat Glocca Morrassa" ja "Heather on the Hill" ( Finian's Rainbow ja Brigadoon ), " All I Ask of You " ( The Phantom of the Opera ), "Warm All Over" ( The Most Happy Fella ) ja epätavallinen sooloversio " Tee puutarhastamme kasvaa " ( Candide ). Streisand ei ollut tyytyväinen hankkeen suuntaan ja se romutettiin. Vain "Warm All Over" ja uusittu, yksinkertainen FM-ystävällinen versio "All I Ask of You" julkaistiin koskaan, jälkimmäinen ilmestyi Streisandin vuoden 1988 työssä, Till I Loved You . 1990 -luvun alussa Streisand alkoi keskittyä elokuvaohjaukseen ja tuli melkein passiiviseksi äänitysstudiossa. Vuonna 1991 julkaistiin neljän levyn laatikkosarja Just for the Record . Kokoelma, joka kattaa Streisandin koko uran tähän mennessä, sisälsi yli 70 kappaletta live -esityksiä, parhaita hittejä, harvinaisuuksia ja aiemmin julkaisematonta materiaalia.

Seuraavana vuonna Streisandin konserttien varainkeruutapahtumat auttoivat ohjaamaan presidentti Bill Clintonin valokeilaan ja toimistoon. Streisand esitteli myöhemmin Clintonin virkaanastujaisissa vuonna 1993. Streisandin musiikkiura jäi kuitenkin pitkälti odottamaan. Vuoden 1992 esiintyminen APLA -etuudessa sekä edellä mainittu avajais esitys viittasivat siihen, että Streisandista tuli yhä vastaanottavaisempi ajatukselle live -esityksistä. Kiertoajelua ehdotettiin, vaikka Streisand ei heti sitoutuisi siihen, viitaten tunnettuun näyttämöpelkoonsa ja turvallisuusongelmiinsa. Tänä aikana Streisand palasi lopulta äänitysstudioon ja julkaisi Back to Broadwayn kesäkuussa 1993. Albumi ei ollut niin yleisesti kehuttu kuin edeltäjänsä, mutta se debytoi pop -listojen ykkösenä (harvinainen saavutus taiteilijalle) of Streisand ikä, varsinkin kun se putosi Janet Jackson : n Janet on nro 2 päällä). Yksi albumin kohokohdista oli " I Have A Love" / "One Hand, One Heart ", duetto Johnny Mathisin kanssa , jonka Streisand sanoi olevan yksi hänen suosikkilaulajistaan.

Vuonna 1993 The New York Times -musiikkikriitikko Stephen Holden kirjoitti, että Streisandilla "on kulttuurinen asema, jonka vain yksi muu amerikkalainen viihdyttäjä, Frank Sinatra, on saavuttanut viimeisen puolen vuosisadan aikana". Syyskuussa 1993 Streisand ilmoitti ensimmäisistä julkisista esiintymisistään 27 vuoteen (jos ei lasketa hänen Las Vegasin yökerhoesityksiään vuosina 19691972). Kahden yön uudenvuoden tapahtuma MGM Grand Las Vegasissa alkoi monikaupunkikierroksella kesällä 1994. Liput kiertueelle myytiin alle tunnissa. Streisand esiintyi myös suurten aikakauslehtien kansissa odottaessaan Time -lehden nimeä "Vuosisadan musiikkitapahtuma". Kiertue oli yksi historian suurimmista mediavälineiden parlajeista. Lippujen hinnat vaihtelivat 50 dollarista 1 500 dollariin, mikä teki Streisandista historian parhaiten maksetun konserttitaiteilijan. Barbra Streisand: Konsertti oli vuoden eniten tuottanut konsertti ja ansaitsi viisi Emmy-palkintoa ja Peabody-palkinnon , kun taas HBO: n nauhoitettu lähetys oli HBO: n 30-vuotisen historian parhaiten arvioitu konsertti. Kiertueen päätyttyä Streisand piti jälleen matalaa profiilia musiikillisesti, vaan keskittyi ponnisteluihinsa näyttelijä- ja ohjaustehtäviin sekä kasvavaan romantiikkaan näyttelijä James Brolinin kanssa .

Vuonna 1996 Streisand julkaisi " I Found Found Someone " duetona kanadalaisen laulajan ja lauluntekijän Bryan Adamsin kanssa . Kappale oli ehdolla Oscarille, koska se oli osa Streisandin itseohjatun elokuvan The Mirror Has Two Faces soundtrackia . Se nousi sijalle 8 Billboard Hot 100 -listalla ja oli hänen ensimmäinen merkittävä osumansa lähes kymmeneen vuoteen ja ensimmäinen Top 10 -hitti Hot 100: ssa (ja ensimmäinen kulta -single) sitten vuoden 1981.

Vuonna 1997 hän palasi lopulta äänitysstudioon ja julkaisi Higher Ground -kokoelman löyhästi inspiroivaa laulukokoelmaa, joka sisälsi myös dueton Céline Dionin kanssa . Albumi sai yleisesti myönteisiä arvosteluja ja debytoi jälleen pop -listojen ykköseksi. Avioliiton jälkeen Brolinin kanssa vuonna 1998 Streisand äänitti rakkauslaulualbumin A Love Like Ours seuraavana vuonna. Arvostelut olivat ristiriitaisia, ja monet kriitikot valittivat hieman siirappisista tunteista ja liian rehevistä järjestelyistä; Kuitenkin se tuotti vaatimaton hitti Streisandille maan sävyisessä "If You Ever Leave Me", duetossa Vince Gillin kanssa .

Uudenvuodenaattona 1999 Streisand palasi konserttilavalle ja myi loppuun ensimmäisten tuntien aikana, kahdeksan kuukautta ennen paluutaan. Vuosituhannen lopulla hän oli Yhdysvaltain naislaulaja ykkönen, ja hänellä oli vähintään kaksi albumia nro 1 joka vuosikymmen sen jälkeen, kun hän aloitti esiintymisen. Timeless: Live in Concert -konsertin kaksilevyinen live-albumi julkaistiin vuonna 2000. Streisand esitti versiot Timeless- konsertista Sydneyssä ja Melbournessa, Australiassa, vuoden 2000 alussa. Ennen neljää konserttia (kaksi Los Angelesissa ja New York) syyskuussa 2000 Streisand ilmoitti vetäytyvänsä julkisten konserttien soittamisesta. Hänen esityksensä kappaleesta " People " lähetettiin Internetissä America Online -palvelun kautta.

Streisandin viimeisimmät albumit ovat olleet Joulun muistot (2001), hieman synkkä lomakokoelma, ja The Movie Album (2003), joka sisältää kuuluisia elokuvateemoja ja jota tukee suuri sinfoniaorkesteri. Guilty Pleasures (nimeltään Guilty Too Yhdistyneessä kuningaskunnassa), yhteistyö Barry Gibbin kanssa ja jatko heidän Guiltyyn , julkaistiin maailmanlaajuisesti vuonna 2005.

Helmikuussa 2006 Streisand äänitti kappaleen "Smile" Tony Bennettin rinnalla Streisandin Malibun kodissa. Kappale kuuluu Bennetin 80 -vuotispäivän albumille Duets . Syyskuussa 2006 pari kuvasi kappaleen live -esityksen Rob Marshallin ohjaamaan erityisohjelmaan nimeltä Tony Bennett: An American Classic . Special julkaistiin NBC: llä 21. marraskuuta 2006, ja se julkaistiin DVD: nä samana päivänä. Streisandin duetti Bennettin kanssa avasi erikoisuuden. Vuonna 2006 Streisand ilmoitti aikovansa kiertueella uudelleen kerätäkseen rahaa ja tietoisuutta useista asioista. Neljän päivän harjoitus on Sovereign Bank Arena vuonna Trenton, New Jersey , kiertue alkoi 4. lokakuuta klo Wachovia Centerin vuonna Philadelphia , jatkui varustellun pysähdys Fort Lauderdale, Florida , (tämä oli konsertti Streisand valitsi elokuvan TV -erikoisohjelma), ja se päättyi Staples Centerissä Los Angelesissa 20. marraskuuta 2006. Erikoisvieraat Il Divo olivat kietoutuneet koko esityksen ajan. Esitys tunnettiin nimellä Streisand: The Tour .

Streisandin 20 konsertin kiertue teki ennätyksiä. 64 -vuotiaana hän keräsi 92 457 062 dollaria ja teki talon bruttoennätyksiä 14: llä 16: sta kiertueella pelattavasta areenasta. Hän asettaa kolmannen paikka ennätys näyttelyuransa 9. lokakuuta 2006 klo Madison Square Garden, ensimmäisen ja toisen paikka kirjaa, joista pidetään hänen kaksi keikkaa syyskuussa 2000. Hän asettaa toisesta sijastaan tiedossamme MGM Grand Garden Arena hänen joulukuun 31. päivänä 1999, on talon ennätys ja kaikkien aikojen eniten tuottanut konsertti. Tämä johti siihen, että monet ihmiset arvostelivat avoimesti Streisandia hinnankorotuksista, koska monet liput myytiin yli 1 000 dollarilla.

Kokoelma esityksiä, jotka on kerätty tämän kiertueen eri pysähdyksistä, Live in Concert 2006 , debytoi Billboard 200: n sijalla 7 , mikä tekee siitä Streisandin 29. Top 10 -albumin. Kesällä 2007 Streisand konsertoi ensimmäistä kertaa Manner -Euroopassa. Ensimmäinen konsertti pidettiin Zürichissä (18. kesäkuuta), sitten Wienissä (22. kesäkuuta), Pariisissa (26. kesäkuuta), Berliinissä (30. kesäkuuta), Tukholmassa (4. heinäkuuta peruutettu), Manchesterissa (10. heinäkuuta) ja Celbridgessä lähellä Dublinia ( 14. heinäkuuta), jota seurasi kolme konserttia Lontoossa (18., 22. ja 25. heinäkuuta), joka on ainoa eurooppalainen kaupunki, jossa Streisand oli esiintynyt ennen vuotta 2007. Liput Lontoon päivämäärille maksavat 100,001 500,00 puntaa ja Irlannissa 118 euroa. ja 500 . Irlannin päivämäärää rasittivat ongelmat, joissa oli vakavia pysäköinti- ja istumisongelmia, jotka johtivat tapahtuman Hot Pressin fiaskoksi . Kiertueella oli 58-osainen orkesteri.

Helmikuussa 2008 Forbes listasi Streisandin nro 2 ansaitsevaksi naismuusikiksi kesäkuun 2006 ja kesäkuun 2007 välisenä aikana ja hänen tulonsa olivat noin 60 miljoonaa dollaria. 17. marraskuuta 2008 Streisand palasi studioon aloittamaan hänen 63. albuminsa nauhoituksen ja ilmoitettiin, että Diana Krall tuotti albumin. Streisand on yksi vuoden 2008 Kennedy Center Honors -palkinnon saajista. 7. joulukuuta 2008 hän vieraili Valkoisessa talossa osana seremonioita.

25. huhtikuuta 2009 CBS esitteli Streisandin uusimman tv -erikoisohjelman Streisand: Live in Concert , joka korosti esitellyn pysähdyksen hänen vuoden 2006 Pohjois -Amerikan kiertueelta Fort Lauderdalessa Floridassa. 26. syyskuuta 2009 Streisand esiintyi vain yhden yön esityksessä Village Vanguardissa New Yorkin Greenwich Villagessa. Tämä esitys julkaistiin myöhemmin DVD: nä nimellä One Night Only: Barbra Streisand ja Quartet at The Village Vanguard . 29. syyskuuta 2009 Streisand ja Columbia Records julkaisivat uusimman studioalbuminsa Love is the Answer , jonka on tuottanut Diana Krall . 2. lokakuuta 2009 Streisand teki brittiläisen televisioesityksensä debyytillä perjantai -iltana Jonathan Rossin kanssa levyn mainostamiseksi. Tämä albumi debytoi Billboard 200: n ykköseksi ja rekisteröi suurimman viikoittaisen myynninsä sitten vuoden 1997, jolloin Streisand oli ainoa taiteilija historiassa, joka on saavuttanut ykkösalbumit viidellä eri vuosikymmenellä.

1. helmikuuta 2010 Streisand liittyi yli 80 muun artistin luo nauhoittamaan uuden version vuoden 1985 hyväntekeväisyyssingistä " We Are the World ". Quincy Jones ja Lionel Richie aikovat julkaista uuden version alkuperäisen tallennuksen 25 -vuotispäivän kunniaksi. Nämä suunnitelmat kuitenkin muuttuivat Haitiin 12. tammikuuta 2010 kohdistuneen tuhoisan maanjäristyksen vuoksi , ja 12. helmikuuta laulu, jonka nimi on nyt " We Are the World 25 for Haiti ", debytoi hyväntekeväisyyssinkkuna tukemaan hätäapua saarivaltiolle.

Vuonna 2011 Streisand lauloi " Jossain " päässä Broadwayn musikaali West Side Story , jossa ihmelapsi Jackie Evancho puolesta Evancho albumi kanssani uneksimaan .

Streisand palkittiin MusiCaresin vuoden henkilöksi 11. helmikuuta 2011, kaksi päivää ennen 53. vuosittaista Grammy -palkintoa .

11. lokakuuta 2012 Streisand piti kolmen tunnin konserttitapahtuman 18 000: n yleisön edessä osana Barclays Centerin (ja osittain hänen nykyisen Barbra Live -kiertueensa) Brooklynissa (hänen ensimmäinen julkinen esiintymisensä kotikunta). Streisandin seurasivat lavalla trumpetisti Chris Botti , italialainen oopperatrio Il Volo ja hänen poikansa Jason Gould . Konsertti sisälsi Streisandin musiikilliset kunnianosoitukset Donna Summerille ja Marvin Hamlischille , jotka molemmat olivat kuolleet aiemmin vuonna 2012. Vahvistettuja osallistujia olivat Barbara Walters , Jimmy Fallon , Sting , Katie Couric , Woody Allen , Michael Douglas ja New Yorkin pormestari Michael Bloomberg , sekä suunnittelijat Calvin Klein , Donna Karan , Ralph Lauren ja Michael Kors . Kesäkuussa 2013 hän antoi kaksi konserttia Bloomfield Stadiumilla , Tel Avivissa .

Streisand on yksi monista laulajista, jotka käyttävät telepromptereita live -esiintymisensä aikana. Streisand on puolustanut valintansa käyttämällä telepromptereita näyttämään sanoituksia ja toisinaan myös juonittelua.

Syyskuussa 2014 hän julkaisi Partnersin , uuden duettialbumin, joka sisältää yhteistyötä Elvis Presleyn , Andrea Bocellin , Stevie Wonderin , Lionel Richien , Billy Joelin , Babyfacein , Michael Bubllen , Josh Grobanin , John Mayerin , John Legendin , Blake Sheltonin ja Jasonin kanssa. Gould . Tämä albumi nousi Billboard 200 : n kärkeen 196 000 kappaleen myynnillä ensimmäisen viikon aikana, mikä teki Streisandista ainoan levytystaiteilijan, jolla on ollut kuuden viime vuosikymmenen aikana albumi ykkönen. Se sai myös kultasertifikaatin marraskuussa 2014 ja platinan tammikuussa 2015, jolloin siitä tuli Streisandin 52. kulta- ja 31. platinalevy, enemmän kuin mikään muu naisartisti historiassa.

Toukokuussa 2016 Streisand ilmoitti tulevasta albumistaan Encore: Movie Partners Sing Broadway , joka julkaistaan elokuussa yhdeksän kaupungin konserttikiertueen Barbra: The Music, The Mem'ries, The Magic jälkeen , mukaan lukien esitykset Los Angelesissa, Las Vegasissa, Philadelphiassa ja paluu kotikaupunkiinsa Brooklyniin. Kesäkuussa 2018 Streisand vahvisti työskentelevänsä albumin nimeltä Walls . Tämä albumi, protesti Trumpin hallintoa vastaan, julkaistiin 2. marraskuuta 2018, juuri ennen Yhdysvaltain välivaaleja. Tämän albumin suosituin kappale on "Älä valehtele minulle". Vuonna New York Times hän paljasti, että hän kirjoitti tämän laulun, koska Donald Trump iskujen oli pitää häntä hereillä yöllä.

Näytteleminen

Hänen ensimmäinen elokuvansa oli uusinta hänen Broadwayn hittinsä Funny Girl (1968), taiteellinen ja kaupallinen menestys, jonka ohjasi Hollywoodin veteraani William Wyler . Streisand voitti 1968 Parhaan naispääosan Oscar-palkinto rooliin, sen jakaminen Katharine Hepburn ( Leijona talvella ), ainoa kerta on ollut tie tähän Oscar luokkaan. Hänen seuraava kaksi elokuvaa perustuivat myös musicals- Jerry Herman n Hei, Dolly! , ohjaaja Gene Kelly (1969); ja Alan Jay Lerner n ja Burton Lane s on selvä päivä voit nähdä ikuisesti , ohjannut Vincente Minnelli (1970) -Kun hänen neljäs elokuva perustui Broadway pelata Owl and the Pussycat (1970).

Streisand näytteli 1970 -luvulla useissa ruuvipallo -komedioissa , mukaan lukien Mitä kuuluu, Doc (1972) ja The Main Event (1979), molemmat näyttelevät yhdessä Ryan O'Nealin ja For Pete's Sake (1974) Michael Sarrazinin kanssa . Yksi hänen kuuluisimmista rooleistaan tänä aikana oli draamassa The Way We Were (1973) Robert Redfordin kanssa , josta hän sai Oscar -ehdokkuuden parhaana näyttelijänä. Hän ansaitsi hänen toinen Oscar for Best Original Song (kanssa sanoittaja Paul Williams ) kappaleesta " Evergreen ", mistä A Star Is Born in 1976, jossa hän myös näytteli.

Yhdessä Paul Newman , Sidney Poitier ja myöhemmin Steve McQueen , Streisand muodostetaan ensin Taiteilijat Tuotantoyhtiö vuonna 1969, jotta toimijat voisivat turvata ominaisuuksia ja kehittää elokuva projekteja itselleen. Streisandin ensimmäinen esiintyminen First Artistsin kanssa oli Up the Sandbox (1972).

Vuosina 19691980 Streisand esiintyi Top Ten Money Making Stars Poll -tapahtumassa, joka on vuosittain elokuvanäyttelyn 10 parhaan lipputoimiston nähtävyyden kysely yhteensä 10 kertaa, usein ainoana naisena listalla. Kaupallisen pettymyksen All Night Longin jälkeen vuonna 1981 Streisandin elokuvatuotanto väheni huomattavasti. Sen jälkeen hän on näytellyt vain kahdeksassa elokuvassa.

Olen vaikuttunut siitä, että hän valitsi Yentlin ; se oli poikkeuksellista. Mutta jostain syystä Hollywood kääntyi häntä vastaan ... hänestä puuttui myötätuntoa ... Kristus, hän olisi voinut soittaa Cleopatraa paremmin kuin Liz Taylor , valtavalla voimallaan ja laulunsa hienovaraisuudella ... Hän on yksi suurista näyttelijöistä, eikä häntä ole käytetty hyvin.

- ohjaaja John Huston , Playboyn haastattelu, 1985

Streisand tuotti useita omia elokuviaan ja perusti Barwood Filmsin vuonna 1972. Ensimmäinen hänen tekemänsä elokuva, Yentl (1983), hylättiin joka Hollywood -studiossa ainakin kerran, kun hän pyysi ohjata kuvan lisäksi myös tähti elokuvassa, kunnes Orion Pictures otti projektin ja antoi elokuvalle 14 miljoonan dollarin budjetin. Sillä Yentl (1983), hän oli tuottaja, ohjaaja ja tähti, kokemus hän toistaa Prince of Tides (1991) ja The Mirror on kahdet kasvot (1996). Yentl sai viisi kiistaa, kun Yentl sai viisi Oscar -ehdokkuutta, mutta ei yhtään parhaan elokuvan, näyttelijän tai ohjaajan pääkategorioista. Vuoroveden prinssi sai vielä enemmän Oscar -ehdokkuuksia, mukaan lukien paras elokuva ja paras käsikirjoitus, vaikka ei ohjaajaksi. Elokuvan valmistuttua sen käsikirjoittaja Pat Conroy , joka myös kirjoitti romaanin, kutsui Streisandia "jumalattareksi, joka kulkee maan päällä".

Streisand käsikirjoitti myös Yentlin ( Jack Rosenthalin kanssa ), josta häntä ei aina kunnioiteta. Mukaan New York Times toimituksellisen sivun editorin Andrew Rosenthal haastattelussa Allan Wolper, "Yksi asia, joka tekee Barbra Streisand hulluksi on kun kukaan antaa hänelle tunnustusta siitä kirjoitettu Yentl ."

Vuonna 2004 Streisand palasi elokuvanäyttelyyn kahdeksan vuoden tauon jälkeen komediassa Meet the Fockers (jatko Meet the Parents ), joka näytteli Dustin Hoffmania , Ben Stilleriä , Blythe Danneria ja Robert De Niroa .

Vuonna 2005 Streisandin Barwood Films, Gary Smith ja Sonny Murray osti oikeudet Simon Mawerin kirjaan Mendelin kääpiö . Joulukuussa 2008 hän ilmoitti harkitsevansa ohjausta sovituksen Larry Kramerin näytelmästä Normaali sydän , projekti, jonka parissa hän on työskennellyt 1990-luvun puolivälistä lähtien.

Joulukuussa 2010 Streisand esiintyi Little Fockersissa , Meet the Parents -trilogian kolmannessa elokuvassa . Hän toisti Roz Fockerin roolin Dustin Hoffmanin rinnalla .

The Hollywood Reporter ilmoitti 28. tammikuuta 2011, että Paramount Pictures oli antanut vihreän valon aloittaa matkatie- komedian Äitini kirous kuvaamisen , ja Seth Rogen näytteli Streisandin hahmon poikaa. Anne Fletcher ohjasi projektia käsikirjoituksella Dan Fogelman , tuottajina Lorne Michaels , John Goldwyn ja Evan Goldberg . Johtaviin tuottajiin kuuluivat Streisand, Rogen, Fogelman ja David Ellison , joiden Skydance Productions osittain rahoitti road-elokuvan . Kuvaukset alkoivat keväällä 2011 ja päättyivät heinäkuussa; Elokuvan nimi muutettiin lopulta The Guilt Tripiksi , ja elokuva julkaistiin joulukuussa 2012.

Streisand on asetettu näyttelijäksi Gypsy -musikaalin elokuvasovitukseen  - Jules Stynen musiikki , Arthur Laurentsin kirja ja Stephen Sondheimin sanat  - ja Richard LaGravenese on kuulemma mukana projektissa käsikirjoittajana. Huhtikuussa 2016 raportoitiin, että Streisand oli edistyneissä neuvotteluissa tähdittämään ja tuottamaan elokuvan, jonka ohjaa Barry Levinson ja levittää STX Entertainment . Kaksi kuukautta myöhemmin elokuvan käsikirjoitus oli valmis ja tuotannon oli määrä alkaa vuoden 2017 alussa.

Vuonna 2015 Streisand suunnitteli suunnittelevansa elämäkerta-elokuvan 1700-luvun venäläisestä keisarinna Katariina Suuresta Gil Netterin vuoden 2014 parhaan mustan listan käsikirjoituksen ja Keira Knightleyn pääosassa. Vuodesta 2020 lähtien näistä suunnitelmista ei ole tullut mitään.

Taiteellisuus

Streisand hallussaan mezzosopraano ääniala , mikä Howard Cohen on Miami Herald kuvailee "verraton". Whitney Balliett kirjoitti: "Streisand hämmästyttää kuuntelijoita älykkäällä dynamiikallaan (korvasi pehmeä täällä, kyynärpäät kovalla siellä), bravura kiipeää, rullaava vibrato ja ainutlaatuinen Streisand-Brooklyn -nenäinen äänenlaatu- ääni, joka on tavallaan heti tunnistettavissa kuin Louis Armstrongin ääni. " Musiikkikirjailija Allegra Rossi lisää, että Streisand luo täydellisiä sävellyksiä päähänsä:

Vaikka Barbra ei osaa lukea tai kirjoittaa musiikkia, Barbra kuulee melodiat valmiina sävellyksinä päässään. Hän kuulee melodian ja ottaa sen oppiakseen sen nopeasti. Barbra kehitti kykynsä ylläpitää pitkiä nuotteja, koska hän halusi. Hän voi muokata sävelmän, jota muut eivät voi; hän osaa laulaa laulun ja puheen välillä, pysyä virityksessä, kantaa rytmiä ja merkitystä.

Vaikka hän on pääasiassa poplaulaja, Streisandin ääntä on kuvattu "puoliooperiseksi" vahvuutensa ja sävynsä vuoksi. Adam Feldmanin mukaan Time Outista Streisandin "tunnusomainen laulutyyli" on "riippusilta vanhan koulun vyön ja mikrofonipopin välillä". Hänet tunnetaan kyvystään pitää suhteellisen korkeita, sekä kovia että pehmeitä nuotteja erittäin voimakkaasti, sekä kyvystä tehdä pieniä mutta huomaamattomia koristeita melodisella linjalla. Entinen laatu sai klassisen pianistin Glenn Gouldin kutsumaan itseään "Streisand -kummajaiseksi".

Viime vuosina kriitikot ja yleisö ovat huomanneet, että hänen äänensä on "heikentynyt ja saanut ajoittain hilpeän reunan". Kuitenkin New York Times kriitikko Stephen Holden totesi, että hänen erottuva ääni ja musiikin vaistot pysyvät, ja että hän on edelleen "on lahja välittää Primal ihmisen kaipuu kaunis ääni". Paul Taylor The Independentista kirjoitti, että Streisand "on kuulostanut hieman rapsuttavalta ja hankalalta, vaikka Streisandin vahva päättäväisyys ja loistava tekniikka, jolla Streisand onnistuu nostamaan sen näiden vaikeuksien yli, on vaikuttanut moraalisesti ja esteettisesti vaikuttavalta." Gare Naveh Haaretzista kuvaili Streisandin viimeisimpiä studioyritysten kumppaneita , ja Streisandin ääni oli "samettinen, kirkas ja voimakas ... ja kuluneet vuodet ovat antaneet sille kiehtovan syvyyden ja karkeuden."

Henkilökohtainen elämä

Suhteet ja Perhe

Streisand on ollut naimisissa kahdesti. Hänen ensimmäinen aviomiehensä oli näyttelijä Elliott Gould , jonka kanssa hän meni naimisiin 13. syyskuuta 1963. He ilmoittivat erostaan 12. helmikuuta 1969 ja erosivat 6. heinäkuuta 1971. Heillä oli yksi lapsi, Jason Gould , joka esiintyi näytöllä vuonna Vuorovetten prinssi .

Vuosina 1969 ja 1970 Streisand tapasi Kanadan pääministerin Pierre Trudeaun .

Hän aloitti suhteen kampaaja/tuottaja Jon Petersin kanssa vuonna 1973. Hänestä tuli hänen manageri ja tuottaja. He erosivat vuonna 1982 Yentlin tekemisen aikana , mutta ovat edelleen ystäviä. Hän on hänen tyttäriensä, Caleigh Petersin ja Skye Petersin , äiti .

Marraskuusta 1983 lokakuussa 1987 Streisand elänyt Baskin-Robbins jäätelö perillinen Richard Baskin , joka kirjoitti sanoitukset "olemme nyt viimeksi" hänen 1984 albumi Emotion .

Hän tapasi näyttelijä Don Johnsonin kanssa joulukuusta 1987 ainakin syyskuuhun 1988. Pari nauhoitti dueton " Till I Loved You ".

Vuonna 1983 ja 1989 Streisand tapasi lyhyesti näyttelijöitä Richard Gereä ja Clint Eastwoodia .

Vuosina 1989-1991 hän oli tekemisissä säveltäjä James Newton Howardin kanssa .

Streisand tapasi tennismestarin Andre Agassin vuosina 1992-1993. Kirjoittaessaan suhteesta vuoden 2009 omaelämäkerrassaan Agassi sanoi: "Olemme samaa mieltä siitä, että olemme hyviä toisillemme, ja mitä sitten, jos hän on kaksikymmentäkahdeksan vuotta vanhempi Olemme simpatico , ja julkinen paheksunta lisää vain mausteita yhteyteemme. Se saa ystävyytemme tuntemaan olonsa kielletyksi, tabuksi - toinen osa kapinaani. Seurustelu Barbra Streisandin kanssa on kuin Hot Lava -pukua. "

1990-luvun alussa ja puolivälissä Streisand oli romanttisissa suhteissa useiden korkean profiilin miesten kanssa, mukaan lukien uutistoimittaja Peter Jennings sekä näyttelijät Liam Neeson , Jon Voight ja Peter Weller . Hänen sanotaan olleen yhteydessä Yhdysvaltain presidentin Bill Clintonin , prinssi Charlesin ja Dodi Fayedin kanssa .

Hänen toinen aviomiehensä on näyttelijä James Brolin , jonka kanssa hän meni naimisiin 1. heinäkuuta 1998. Vaikka heillä ei ole yhteisiä lapsia, Brolinilla on kaksi poikaa ensimmäisestä avioliitostaan, mukaan lukien näyttelijä Josh Brolin , ja yksi tytär toisesta avioliitostaan.

Streisand on useiden koirien omistaja, ja hän rakasti koiraansa Samanthaa niin paljon, että hän kloonasi hänet .

Maaliskuussa 2019 Streisand pahoitteli kiistanalaisia lausuntojaan Michael Jacksonin syyttäjistä.

Nimi

Streisand muutti nimensä "Barbarasta" ja "Barbraksi", koska hän sanoi: "Vihasin nimeä, mutta kieltäydyin muuttamasta sitä." Streisand selitti edelleen: "No, olin 18 -vuotias ja halusin olla ainutlaatuinen, mutta en halunnut muuttaa nimeäni, koska se oli liian väärä. Tiedätkö, ihmiset sanoivat, että voit olla Joanie Sands tai jotain sellaista. (Toinen nimeni on Joan.) Ja minä sanoin: "Ei, katsotaan, jos otan pois" a ", se on edelleen" Barbara ", mutta se on ainutlaatuinen." Vuoden 1967 elämäkerta ja konserttiohjelma sanoivat, että "hänen etunimensä oikeinkirjoitus on esimerkki osittaisesta kapinasta: häntä kehotettiin vaihtamaan sukunimensä ja kostamaan pudottamalla" a "ensimmäisestä."

Politiikka

Uransa alkuvuosina Streisandin kiinnostus politiikkaan oli vähäistä lukuun ottamatta hänen osallistumistaan ydinturvallisuusryhmän Women Strike for Peace toimintaan vuosina 1961 ja 1962. Heinäkuussa 1968 hän esiintyi Harry Belafonten ja muiden kanssa. Hollywood Bowlissa varainkeruukonsertissa, jota sponsoroi Southern Christian Leadership Conference .

Streisand on pitkään tukenut aktiivisesti demokraattista puoluetta ja monia sen syitä. Hän oli kuuluisuuksia presidentti Richard Nixonin vuoden 1971 poliittisten vihollisten luettelossa . Vuonna 1995 Streisand puhui Harvardin John F. Kennedyn oppilaitoksessa taiteilijan roolista kansalaisena taideohjelmien ja rahoituksen tukena.

Streisand tukee LGBT -oikeuksia ja tuki "Ei kahdeksan" -kampanjaa epäonnistuneessa yrityksessä voittaa Kalifornian ehdotus 8 .

Vuonna 2012 Streisand totesi: "Uudet lait, jotka vaativat Yhdysvaltain kansalaisia esittämään kuvallisia henkilöllisyystodistuksia äänestyksessä, on suunniteltu estämään vanhukset ja vähemmistö kansalaiset arvokkaasta äänioikeudesta. Nämä regressiiviset lait ovat itsessään vaarallisimpia Yhdysvaltain demokratiaa uhkaavia äänestäjäpetoksia . " Streisand jatkoi äänestäjien oikeuksien puolustamista vuonna 2020 twiittaamalla linkin VoteRiders -järjestöön , joka on voittoa tavoittelematon järjestö, joka auttaa kansalaisia saamaan äänestäjätunnuksen.

Kesäkuussa 2013 hän auttoi juhlimaan 90 syntymäpäivää Shimon Peresin pidettiin Jerusalemissa kansainvälisten kokouskeskuksen. Hän esiintyi myös kahdessa muussa konsertissa Tel Avivissa samana viikkona osana ensimmäistä konserttikierrostaan Israelissa.

Tammikuussa 2017 hän osallistui naisten maaliskuussa 2017 Los Angelesiin. Rufus Wainwrightin esittelemänä Streisand ilmestyi lavalle ja piti puheen.

Vuonna lokakuu 2018 saakka haastattelu Emma Brockes of The Guardian , Streisand keskusteltiin teema hänen uusi albumi Seinät : vaara uskoi puheenjohtaja Donald Trump aiheuttamat Yhdysvaltoja kohtaan. Hän sanoi: "Tämä on vaarallinen aika tässä kansakunnassa, tässä tasavallassa: mies, joka on turmeltunut ja kelvoton ja hyökkää instituutioihimme. Se on todella, todella pelottavaa. Ja minä vain rukoilen, että ihmiset, jotka ovat myötätuntoisia ja kunnioittavat totuutta, tulevat ulos ja äänestämään. Sanon enemmän kuin vain äänestämään. Äänestä demokraattien puolesta! "

Hyväntekeväisyys

Vuonna 1984 Streisand lahjoitti Emanuel Streisand -rakennuksen juutalaistutkimuksia varten Jerusalemin heprealaiselle yliopistolle, Scopus -vuoren kampuksella, isänsä, opettajan ja tutkijan, muistamiseksi, joka kuoli nuorena.

Streisand on henkilökohtaisesti kerännyt 25 miljoonaa dollaria järjestöille live -esityksillään. Vuonna 1986 perustettu Streisand -säätiö on antanut yli 16 miljoonaa dollaria lähes 1000 apurahalla "kansallisille järjestöille, jotka pyrkivät ympäristönsuojeluun, äänestäjien koulutukseen, kansalaisvapauksien ja kansalaisoikeuksien suojaamiseen , naisten kysymyksiin ja ydinaseriisuntaan ".

Vuonna 2006 Streisand lahjoitti miljoona dollaria William J.Clintonin säätiölle entisen presidentti Bill Clintonin ilmastonmuutosta koskevan aloitteen tueksi .

Vuonna 2009 Streisand lahjoitti 5 miljoonaa dollaria Barbra Streisandin naisten sydän- ja verisuonitutkimus- ja koulutusohjelmaan Cedars-Sinai Medical Centerin naisten sydämessä. Saman vuoden syyskuussa Parade -lehti sisällytti Streisandin Giving Back Fund -rahaston toiseen vuosittaiseen Giving Back 30 -kyselyyn, "listan julkkiksista, jotka ovat tehneet suurimmat lahjoitukset hyväntekeväisyyteen vuonna 2007 julkisten ennätysten mukaan", kolmanneksi anteliaimpana julkkiksena. Giving Back Fund väitti, että Streisand lahjoitti 11 miljoonaa dollaria, jonka The Streisand Foundation jakoi. Vuonna 2012 hän keräsi 22 miljoonaa dollaria tukemaan naisten sydän- ja verisuonikeskustaan, jolloin hänen henkilökohtainen panoksensa oli 10 miljoonaa dollaria. Ohjelma sai virallisen nimen Barbra Streisand Women's Heart Center.

Julien's Huutokaupoissa lokakuussa 2009 Streisand, pitkäaikainen taiteen ja huonekalujen keräilijä, myi 526 tuotetta, ja kaikki tuotot menivät säätiölle. Esineisiin kuului Funny Lady -asu ja esiintyjän 18 -vuotiaana ostama vintage -hammaskaappi. Myynnin arvokkain erä oli Kees van Dongenin maalaus .

Joulukuussa 2011 hän esiintyi Israelin puolustusvoimien hyväntekeväisyysjärjestöjen varainkeräysgaalassa .

Kesäkuussa 2020 hän lahjoitti George Floydin tyttärelle Gianna Floydille Disneyn osakkeita.

Legacy

Kunnianosoitukset

Streisand esiteltiin Distinguished Merit palkinnon Mademoiselle vuonna 1964, ja valittiin Miss Ziegfeld vuonna 1965. Vuonna 1968 hän sai Israelin Freedom Medal, korkein siviili myöntämistä Israelin , ja hän sai Pied Piper palkinnon ascap ja Prix De L' Academie Charles Cros vuonna 1969, Crystal Apple kotikaupungissaan New Yorkissa, Woman of Achievement in the Arts by Anti-Defamation League vuonna 1978. Vuonna 1984 Streisandille myönnettiin Women in Film Crystal -palkinto erinomaisista naisista, jotka kestävyytensä ansiosta ja heidän työnsä huippuosaaminen ovat auttaneet laajentamaan naisten asemaa viihdeteollisuudessa. Hän sai kansallisen naisten järjestön (NOW) Woman of Courage -palkinnon , Ordre des Arts et des Lettresin ja Scopus -palkinnon American Friends of the Hebrew Universitystä .

Hän sai läpimurtopalkinnot "elokuvien tekemisestä, jotka kuvaavat naisia vakavasti monimutkaisesti" naisten, miesten ja median symposiumissa vuonna 1991. Vuonna 1992 hänelle myönnettiin Assitment to Life Award -palkinto, jonka AIDS -projekti Los Angeles (APLA) ja Bill of Amerikan kansalaisvapauksien liiton Etelä -Kalifornian oikeudet -palkinto , Dorothy Arznerin erityinen naisten tunnustus elokuvissa ja Akatemian kultainen levy . Hänelle myönnettiin Harry Chapinin humanitaarinen palkinto ASCAPilta vuonna 1994 ja Peabody -palkinto vuonna 1995, samana vuonna Brandeisin yliopisto myönsi hänelle taiteen ja humanististen tieteiden kunniatohtorin arvon . Hänelle myönnettiin myös Vuoden elokuvantekijä -palkinto ShowEast- ja Peabody -palkinnoista vuonna 1996 saavutetusta elinkeinoelämästä elokuvissa , Christopher -palkinto vuonna 1998.

Vuonna 2000 presidentti Bill Clinton esitti Streisand kanssa National Medal of Arts , korkein kunnianosoitus nimenomaan annettu saavutus taiteen, ja Library of Congress elävä legenda , hän sai myös korkein kunnianosoitus uran elokuva AFI Life Achievement Award alkaen American Film Institute ja Liberty and Justice Award Rainbow/PUSH Coalitionilta, Gracie Allen -palkinto , ensimmäinen vuotuinen juutalainen kuvapalkinto vuonna 2001 ja humanitaarinen palkinto "hänen vuosien johtajuudestaan, näkemyksestään ja aktivismistaan kansalaisvapauksien, myös uskonnon, rodun, taistelussa , sukupuolten tasa -arvo ja sananvapaus sekä kaikki homo -oikeuksien näkökohdat " ihmisoikeuskampanjasta vuonna 2004. Vuonna 2007 Ranskan presidentti Nicolas Sarkozy jakoi Streisandille Ranskan korkeimman kunniamerkin Legion of Honourin ja presidentti George W. Bushin. esitteli Kennedy Center Honors -palkinnon , joka on korkein tunnustus kulttuurisaavutuksista.

Vuonna 2011 hänelle myönnettiin kuvernöörin humanitaarinen palkinto hänen ponnisteluistaan naisten sydämen terveyden ja monien muiden hyväntekeväisyystoimien puolesta. " Cedars-Sinai Heart Institute . Hän sai L'Oréal Paris Legend -palkinnon 18. Elle Magazine Women -lehdessä Hollywood. Vuonna 2012 hän sai naisten elokuvakriitikkojen piirin elinikäisen palkinnon . Hänelle myönnettiin filosofian kunniatohtori Jerusalemin heprealaisesta yliopistosta vuonna 2013. Samana vuonna hän sai myös elinikäisen Charlie Chaplin -palkinnon Lincoln Centerin elokuvayhdistyksen saavutus ainoana naistaiteilijana, joka on ohjannut , kirjoittanut, tuottanut ja näytellyt samassa suuressa studioelokuvassa Yentl yhdessä Lifetime Achievement Glamour Awards -palkinnon kanssa .

Vuonna 2014 Streisand oli yhdellä kahdeksasta eri New York Magazine -kannesta, jotka juhlivat lehden "100 vuotta, 100 kappaletta, 100 yötä: vuosisata pop -musiikkia New Yorkissa" -lehteä. Hän sai myös American Society of Cinematographers (ASC) Board of Governors Award -palkinnon, Sherry Lansing Leadership Award -palkinnon Hollywood Reporterin vuotuisessa Women in Entertainment Breakfast -tapahtumassa ja tuli CBS: n 1010 Wins Iconic Celebrity Poll -sarjan ensimmäiseksi vuonna 2015. Marraskuussa Vuonna 2015 presidentti Barack Obama ilmoitti, että Streisand saa presidentinvapauden mitalin , joka on Yhdysvaltojen korkein siviilipalkinto . Streisand valittiin Hollywood Walk of Fameen vuonna 1976, Goldmine Hall of Fame vuonna 2002, Long Island Music Hall of Fame vuonna 2007, Hit Parade Hall of Fame vuonna 2009, Yhdysvaltain juutalaishistorian kansallismuseo ja Kalifornian Hall of Fame vuonna 2010 .

Vuonna 1970 hän sai Tony -erikoispalkinnon nimeltä "Vuosikymmenen tähti", ja National Theatre Owners Association (NATO) valitsi hänet 1980 -luvun "Star of the Decade", Naton/ShowWestin ja Presidentin "Star of Decade" NARM- palkinto vuonna 1988. Sinä vuonna hänet valittiin People's Choice Awardsin kaikkien aikojen suosituimmaksi musiikkiesitykseksi . Vuonna 1986 Life nimitti hänet yhdeksi "viidestä Hollywoodin tehokkaimmasta naisesta". Vuonna 1998 Harris Poll kertoi olevansa "suosituin laulaja kaikenikäisten aikuisten amerikkalaisten keskuudessa". Hän oli myös esillä VH1 : n 100 parhaan naisen Rock N Rollin naisen joukossa , kaikkien aikojen 100 parhaan laulajan joukossa Mojo -lehden kautta, joka valittiin vuosisadan parhaaksi naislaulajaksi Reuters/Zogby -kyselyssä, ja "Vuosisadan parhaaksi naisartistiksi" Recording Amerikan teollisuusyhdistys vuonna 1999. Vuonna 2006 Streisand oli yksi Oprah Winfreyn White-tie Legends Ball -kilpailun kunniamaininnoista .

Vuonna 2015 The Daily Telegraph piti Streisandia kaikkien aikojen kymmenen parhaan naislaulaja-lauluntekijän joukossa. A & E : n Biography lehti rankkasi Streisand kuin yksi suosikki naispääosan kaikkien aikojen hän oli myös esillä Voices of the Century listan BBC , "100 Greatest Movie Stars of Time" listan koonnut Ihmiset , VH1 : n luettelo "Kaikkien aikojen 200 suurimman popkulttuurikuvakkeen" joukosta, "Kaikkien aikojen 100 suurinta viihdyttäjää", "sijoittui sijalle 13" ja Entertainment Weeklyn " kaikkien aikojen suurin elokuvatähti" , "The 50 Greatest Actresses of All Tim ", AMC , ja Billboard Hot 100 kaikkien aikojen huipputaiteilijaa. Billboard myös valitsi Streisandin kaikkien aikojen parhaaksi juutalaiseksi muusikkona. The Advocate nimitti Streisandin homokuvakkeeksi yhdeksi "25 tyylikkäimmästä naisesta" ja "9 tyylikkäimmästä naisesta, jotka vetävät puoleensa sekä lesboja että homomiehiä ", ja hän sijoittui myös kaikkien aikojen 12 suurimman naisten homokuvakkeen joukkoon. " Out -lehdestä. Gay Times tunnusti hänet yhdeksi kolmen viime vuosikymmenen parhaista homo -kuvakkeista .

21. vuosisadan ensimmäisen vuosikymmenen aikana American Film Institute juhli 100 vuotta amerikkalaisen elokuvan suurimmista elokuvista. Neljä Streisandin kappaletta oli edustettuna AFI: n 100 vuotta ... 100 kappaletta -elokuvassa , jotka korostivat "Amerikan suurinta musiikkia elokuvissa": "The Way We Were", numero 8, "Evergreen (Love Theme From A Star Is Born )" #16, "People" klo 13 ja "Don't Rain on My Parade" #46. Monet hänen elokuvistaan olivat edustettuina AFI: n 100 vuotta ... -sarjassa. AFI: n 100 vuotta ... 100 naurua , korostaen "elokuvia ja elokuvataiteilijoita, jotka ovat saaneet yleisön nauramaan koko vuosisadan", sijoittunut Mitä kuuluu, Doc paikassa #61. AFI: n 100 vuotta ... 100 intohimoa korosti amerikkalaisen elokuvan 100 parasta rakkaustarinaa ja sijoitti The Way We Were -listan sijalle 8, Funny Girl sijalle 41 ja Mitä kuuluu, tohtori paikassa #68. AFI: n Greatest Movie Musicals korosti 25 suurinta amerikkalaista elokuva -musikaalia ja sijoitti Funny Girlin sijalle 16.

Joulukuussa 2016 elokuva Funny Girl leimasi säilöntään mukaan kongressin kirjaston vuonna National Film Registry . Maaliskuussa 2017 laulu "People" valittiin kansallisen tallennusrekisterin säilytettäväksi . Streisand sanoi olevansa nöyrä, että laulu kunnioitetaan "osana kansakuntamme kulttuurivirtaa".

Ammatilliset jäsenyydet

Yhtenä ylistetyn näyttelijöitä, laulajia, ohjaajia, kirjailijoita, säveltäjiä, tuottajia, suunnittelijoita, valokuvaajia ja aktivistit jokaisessa väliaineessa että hän työskenteli, Streisand on ainoa taiteilija, joka on samanaikaisesti jäsenenä American Society of Composers, Tekijät ja Publishers , Screen Actors Guild , amerikkalainen Federation of Television and Radio Artists , Academy of Motion Pictures Arts and Sciences ja näyttelijän Equity Association sekä kunniajäseniä hallituksen puheenjohtaja johtajien Hadassah n kansainvälinen tutkimuslaitos naisten.

"Streisand -efekti"

Vuonna 2003 nostetussa oikeusjutussa Streisand väitti, että rannikkoerosiointia kuvaava verkkosivusto loukkasi hänen yksityisyytensä, koska yksi sen 12 000 kuvasta sattui näyttämään hänen kotinsa Malibussa Kaliforniassa ; Streisand halusi valokuvan poistettavan sivustolta. Puku hylättiin ja tuloksena oleva julkisuus sai sadat tuhannet ihmiset lataamaan valokuvan, jota oli käytetty vain neljä kertaa ennen kuin Streisand aloitti oikeustoimet. Termi Streisand -vaikutus luotiin viittaamaan yritykseen sensuroida tietoja, jotka tahattomasti julkistavat nämä tiedot.

Palkinnot ja ehdokkuudet

Streisand on ehdolla Grammy -palkinnon saajaksi 43 kertaa ja voittanut kahdeksan. Lisäksi hän on saanut kaksi muuta kuin kilpailukilpailua; vuoden 1992 Grammy Legend Award ja 1994 Grammy Lifetime Achievement Award . Hänet on myös valittu Grammy Hall of Fameen neljä kertaa. Vuonna 2011 Grammy -säätiö sai hänet MusiCaresin vuoden henkilöksi taiteellisesta saavutuksestaan musiikkiteollisuudessa.

Ulkonäkö

Filmografia

Vuosi Otsikko Rooli Huomautuksia
1968 Hauska tyttö Fanny Brice
1969 Hei, Dolly! Dolly Levi
1970 Kirkkaana päivänä voit nähdä ikuisesti Daisy Gamble / Melinda Tentrees
Pöllö ja Pussycat Doris Wilgus/Wadsworth/Wellington/Waverly
1972 Mitä kuuluu, tohtori Judy Maxwell
Hiekkalaatikko ylös Margaret Reynolds
1973 Näin olimme Katie Morosky
1974 Peten tähden Henrietta "Henry" Robbins
1975 Hauska nainen Fanny Brice
1976 Tähti on syntynyt Esther Hoffman Howard
1979 Päätapahtuma Hillary Kramer
1981 Koko yön Cheryl Gibbons
1983 Yentl Yentl Mendel / Anshel Mendel Myös ohjaaja, tuottaja ja käsikirjoittaja
1987 Pähkinät Claudia Faith Draper
1991 Vuoroveden prinssi Tohtori Susan Lowenstein Myös ohjaaja ja tuottaja
1996 Peilissä on kaksi kasvot Rose Morgan Myös ohjaaja ja tuottaja
2004 Tapaa Fockers Rozalin "Roz" Focker
2010 Pikku Fockers Rozalin "Roz" Focker
2012 Syyllisyyden matka Joyce Brewster

Broadwayn esitykset

Vuosi Otsikko Huomautuksia
19611963 Voin hankkia sen tukkukaupasta Ehdokas - Tony -palkinto musikaalin suositun näyttelijän parhaasta esityksestä
19641965 Hauska tyttö Ehdolla - Tony -palkinto parhaasta musikaalin pääosasta

West Endin esitykset

Vuosi Otsikko Huomautuksia
1966 Hauska tyttö 13. huhtikuuta 1966 - 16. heinäkuuta 1966 Prince of Wales Theatre, Lontoo.

Televisiotarjoukset

Vuosi Otsikko Huomautuksia
1965 Nimeni on Barbra Ilmestynyt CBS: ssä 28. huhtikuuta 1965
1966 Väri Me Barbra Ensi -ilta CBS 30. maaliskuuta 1966
1967 Belle of 14th Street Ilmestynyt CBS: llä 11. lokakuuta 1967
1968 Tapahtuma Central Parkissa Äänitetty 17. kesäkuuta 1967; CBS -televisiolähetys viivästyi 15. syyskuuta 1968 samaan aikaan Funny Girl -julkaisun kanssa
1973 Barbra Streisand ... ja muut soittimet Ilmestynyt CBS: ssä 2. marraskuuta 1973
1975 Hauska tyttö hauskalle naiselle Esitetty ABC: llä
1976 Barbra: Katso vielä kerran
1978 Päässä päätapahtumaan
1983 Kalvo Syntynyt: Making of 'Yentl '
1986 Yhdistäminen: The Making of The Broadway Album
1986 Yksi ääni
1994 Barbra Streisand: Konsertti Myös tuottaja ja ohjaaja
2001 Barbra Streisand: Ajaton Ilmestyi FOX: llä 14. helmikuuta 2001 (1 tunnin editoitu versio)
2009 Streisand: Live in Concert Esitetty CBS: llä 25. huhtikuuta 2009 (kuvattu Floridassa vuonna 2006)
2011 Barbra Streisand: Vain yksi yö Village Vanguardissa Esitetty PBS -kanavalla, ensi -ilta 6. elokuuta 2011
2013 Barbra Streisand: Takaisin Brooklyniin Esitetty PBS -kanavalla, ensi -ilta 29. marraskuuta 2013
2017 Musiikki ... Muistot ... Taikuus! Ensi -ilta Netflixissä, ensi -ilta 22. marraskuuta 2017

Retket

Vuosi Otsikko Maanosat Lipputulot Yleisöä yhteensä
1966 Ilta Barbra Streisandin kanssa Pohjois-Amerikka 480 000 dollaria 67 500
19931994 Barbra Streisand konsertissa Pohjois -Amerikka ja Eurooppa 50 miljoonaa dollaria 400 000
1999-2000 Ajaton Pohjois -Amerikka ja Australia 70 miljoonaa dollaria 200 000
20062007 Streisand Pohjois -Amerikka ja Eurooppa 119,5 miljoonaa dollaria 425 000
20122013 Barbra Live Pohjois -Amerikka ja Eurooppa 66 miljoonaa dollaria 254 958
20162017 Barbra: Musiikki, Muistot, Taikuus Pohjois-Amerikka 53 miljoonaa dollaria 203 423

Diskografia

Omaelämäkerta

Streisand on ilmoittanut kirjoittavansa omaelämäkerransa, mutta hän on pysähtynyt ja aloittanut eri vaiheissa. Toukokuussa 2015 Viking Press ilmoitti ostaneensa Streisandin muistelmat, jotka kattavat hänen koko elämänsä ja uransa ja julkaisevat sen vuonna 2017. Kirja on edelleen julkaisematon vuodesta 2020 lähtien.

Huomautuksia

Viitteet

Lue lisää

Ulkoiset linkit

Opiniones de nuestros usuarios

Anneli Hartikainen

Barbra Streisand koskevat tiedot ovat totuudenmukaisia ja erittäin hyödyllisiä. Hyvä

Christian Ahola

Suuri löytö tämä artikkeli _muuttuja ja koko sivu. Se menee suoraan suosikkeihin., Hieno löytö tämä artikkeli _muuttuja ja koko sivu

Alexandra Lindroos

Barbra Streisand koskeva artikkeli on täydellinen ja hyvin selitetty. En ottaisi pois tai lisäisi pilkkua., Barbra Streisand koskeva artikkeli on täydellinen ja hyvin selitetty

Per Pietilä

Joskus, kun etsit internetistä tietoa jostakin asiasta, löydät artikkeleita, jotka ovat liian pitkiä ja joissa puhutaan asioista, jotka eivät kiinnosta sinua. Pidin tästä Barbra Streisand koskevasta artikkelista, koska se on ytimekäs ja puhuu juuri siitä, mitä haluan, eksymättä turhaan informaatioon., Se on hyvä artikkeli Barbra Streisand., Se on hyvä artikkeli Barbra Streisand

Anders Viljanen

Olin iloinen löytäessäni tämän artikkelin aiheesta _muuttuja, Olin iloinen löytäessäni tämän artikkelin aiheesta _muuttuja.